Estampa 2026 presenta a más de 80 galerías con arte contemporáneo asequible

Madrid, 24 sep (EFE).- La feria de arte contemporáneo Estampa, que celebra este año su 34 edición, se ha inaugurado este jueves con la participación más de 80 galerías españolas y extranjeras que presentan obras desde 400 euros.

Instalada en el pabellón 5 del madrileño recinto ferial de IFEMA hasta el próximo domingo, Estampa ofrece un recorrido que permite "hacer una foto" del marco de actualidad del mercado del arte en España, explicado su director, Chema de Francisco.

Son 80 galerías, en su mayoría españolas de Madrid, Barcelona, Valencia, Gijón o Aranda de Duero (Burgos), que presentan obras asequibles por el gran público, sobre todo obra gráfica, fotografía y esculturas de pequeño y mediano formato.

“Lo más divertido de Estampa es que es una feria en la que se puede comprar”, asegura Lara Muñoz, una habitual de la cita y que siempre viene “con un presupuesto pequeño, pero mucha ilusión por llevarme algo a casa”.

Así, hasta algunas de las obras de Picasso que se presentan, por ejemplo, en la Galería sueca Helsinborg MDA son asequibles, como un retrato de Dora Maar con collar que se vende por algo más de 10.000 euros, o piezas de Chillida, Tàpies y Miró por debajo de ese precio.

Un poco más allá, el colectivo de mujeres artistas de España y América Latina “Cómo ser fotógrafa” presenta unas delicadas urnas con fotografías de mujeres intervenidas con ramas y hojas por unos 400 euros.

“Son todo fotógrafas del XIX y principios del XX que no encuentro en los libros y de las que, con mucha investigación, me estoy haciendo mi propia genealogía”, explica la artista Rocío Bueno.

El Grupo Crónica, Okuda, Keith Haring o Miró también tienen cabida en Estampa y se codean con jóvenes artistas que comienzan sus carreras y permiten conocer algunas de las propuestas más destacadas de la creación actual.

Otro de los principales atractivos de esta edición es la participación de Esther Ferrer (San Sebastián, 1937), artista invitada de Estampa 2026 y figura esencial del arte conceptual y la 'performance' a nivel internacional, que presenta y explica sus propias obras en el stand de Mira Madrid.

Sobre todo maquetas, que es lo que más le gusta "del mundo y es ya casi un vicio; la mayoría son una chapuza como maqueta, pero lo importante es la idea, el proceso de vida que comprenden”, dice ante unas delicadas obras realizadas con hilo y alfileres.

A lo largo de su vida, Ferrer ha trabajado el collage, la fotografía, el dibujo y el arte sonoro, colocándose como referente internacional del arte conceptual.

Su trayectoria está asociada al movimiento minimalista de principios de la década de 1970 y al uso de su propio cuerpo con el que explora formas de expresión a través de la acción.

Ferrer formó parte del grupo ZAJ fundado por Walter Marchetti, Ramon Barce y Juan Hidalgo en 1964 y disuelto en 1996, una agrupación icónica del 'happening' y la 'performance' en España.

En 1999 representó a España, junto a Manolo Valdés, en la Bienal de Venecia, y entre sus galardones destaca el Premio Nacional de Artes Plásticas 2008 y el Premio Gure Artea del Gobierno Vasco en 2012.