Tupac Shakur, el mito del hip hop que sobrevivió a su muerte y a un crimen sin respuestas

Mónica Rubalcava Los Ángeles (EE.UU.), 17 ago (EFE).- El nombre de Tupac Shakur nunca se fue de la escena artística estadounidense.

Casi tres décadas después de su asesinato con tan solo 25 años, su voz, sus letras y su figura siguen resonando en generaciones de artistas y seguidores que lo convirtieron en uno de los grandes íconos de la historia del hip hop.

En los últimos días su nombre ha vuelto a ocupar los titulares por una razón distinta a su legado musical: esta semana comenzó en Las Vegas el juicio contra Duane 'Keffe D' Davis, el único hombre acusado hasta ahora por su asesinato, un proceso que podría arrojar nueva luz sobre uno de los crímenes más célebres y enigmáticos de la música.

Su historia estuvo marcada desde la cuna por el activismo: su madre, Afeni Shakur, militante de las Panteras Negras, fue absuelta del caso de conspiración 'Panther 21' estando embarazada de él.

Lo nombró en homenaje al líder indígena peruano Túpac Amaru II, ejecutado por rebelarse contra el dominio colonial español.

Aunque nació en Nueva York en 1971, el autor de 'California Love' se convirtió en uno de los máximos exponentes del hip hop de la Costa Oeste de EE.UU.

Se formó en teatro, poesía y ballet en Maryland, pero las dificultades económicas familiares lo llevaron, en 1988, al área de la Bahía de San Francisco, en donde se adentró de lleno en la escena de California, primero como bailarín y después como rapero del grupo Digital Underground, con quienes debutó.

A finales de los 80, la Costa Oeste se consolidó como una fuerza propia dentro de la industria del hip hop de la mano del gangsta rap, un subgénero centrado en narrar de forma cruda y sin filtros, los estilos de vida, la cultura y las realidades de las pandillas y los vecindarios marginales de Los Ángeles.

En ese ambiente, Shakur encontró un espacio para reinventarse: lanzó en 1991 su primer álbum en solitario, '2Pacalypse Now', y dos años después consolidó su carrera como solista con 'Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z.'.

Nunca abandonó del todo la conciencia social en su música; sin embargo, fue adoptando los códigos del gangsta rap.

En 1995 se volcó en este estilo al firmar con Death Row Records, el sello de Suge Knight.

Shakur destacó por su capacidad para fusionar la vulnerabilidad emocional, la crítica política y la crudeza del gangsta rap.

Marcó un hito con 'All Eyez on Me', considerado el primer álbum doble de hip hop de un artista en solitario, y, pese a su corta vida, se consolidó como uno de los raperos más prolíficos de su generación, con una obra que siguió creciendo después de su muerte.

Su alianza con Knight selló el inicio de su exitosa carrera.