Cómo una exposición en San Francisco rescata a dos artistas que el surrealismo dejó en el olvido

El 10 de septiembre de 2026, la Galería Wendi Norris de San Francisco inaugurará “Wolfgang Paalen y Alice Rahon: Mundos perdidos y por venir” , la primera exposición que propone un diálogo entre las obras de estos dos artistas, unidos durante 13 años de matrimonio y relegados durante décadas a los márgenes del canon surrealista.

La muestra reúne una docena de obras del pintor austríaco-mexicano Wolfgang Paalen y de la pintora y poeta francesa Alice Rahon , con el objetivo de restituirles el lugar que la historia del arte les negó.

La elección de la fecha no es casual.

La exposición coincide con el 75 aniversario de la muestra que el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) dedicó en 1951 al colectivo Dynaton , el movimiento de orientación científica y filosófica que Paalen fundó ese mismo año y que reunió a artistas como Gordon Onslow Ford y Lee Mullican .

Seis años antes, en 1945, el SFMOMA ya había dedicado a Rahon su primera exposición individual en un museo.

Para conmemorar ese doble aniversario, el museo organiza el mismo 10 de septiembre una charla titulada “Surrealistas olvidados: Wolfgang Paalen y Alice Rahon”, en la que la curadora Megan Kincaid y el autor Alexander Nemerov conversarán sobre la pareja.

Paalen nació en Viena en 1905 y pasó su infancia entre Austria , Estiria y Zagan .

Rahon, cuyo nombre de nacimiento era Marie Yvonne Philppot, nació en Chenecey-Buillon , en el este de Francia , en 1904, y pasaba los veranos en Bretaña .

Ambos llegaron a París por caminos distintos y se conocieron allí en 1931, cuando rondaban los veinte años.

Se casaron en 1934.

Paalen se había integrado al movimiento Abstraction-Création en 1933 antes de unirse al surrealismo en 1935; Rahon hizo lo propio ese mismo año, invitada por André Breton al grupo.

Rahon era ante todo poeta: publicó varios volúmenes de poesía, entre ellos À même la terre (1936) y Sablier couché (1938), antes de comenzar a pintar.

El punto de inflexión en sus trayectorias llegó en 1939, cuando la pareja —acompañada por la fotógrafa suiza Eva Sulzer — emprendió un viaje por la costa noroeste de Estados Unidos que los llevó a descubrir el arte totémico de los pueblos indígenas de la región.

Ese encuentro transformó profundamente su obra.