Empieza el miércoles próximo: el FIBA sumó 10 obras internacionales a su programación

En uno de los despachos del Ministerio de Cultura de la ciudad de Buenos Aires en el Teatro San Martín y ante un reducido número de periodistas las autoridades porteñas dieron a conocer los retoques finales de la nueva edición del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA) que se iniciará el miércoles próximo con el estreno local de Dorian , producción lituana dirigida por Bob Wilson , gran creador escénico fallecido en julio del año pasado, que tendrá lugar en el Teatro Coliseo.

Desde esa noche, durante 12 días, el público local volverá a cumplir el rito de intentar tomar contacto con experiencias de performance, música, expresiones de circo contemporáneo y de artes interdisciplinarias nacidas y criadas en otras ciudades del mundo como viene sucediendo desde 1997, cuando se realizó la primera edición del FIBA.

A fin de junio pasado, en la Casa de la Cultura, Gabriela Ricardes , ministra de Cultura de la ciudad de Buenos Aires, y Federico Irazábal , director del FIBA desde hace una década , lanzaron parte de la programación de este encuentro escénico que se discontinuó el año pasado cuando decidió hacer unas jornadas que denominaron “El FIBA piensa al FIBA” destinadas a reflexionar sobre este encuentro escénico que venía perdiendo incidencia en el mapa de la actividad escénica local.

Si en aquel encuentro se anunció la presencia de siete montajes internacionales, a lo largo de este tiempo fueron ajustando acuerdos diversos por lo que el festival más importante de nuestro país pasará a contar con 17 producciones internacionales.

Para tener una dimensión de regional de las dimensiones del FIBA vale la comparación con dos encuentros de ciudades cercanas: en Santos, Brasil, el festival Miradas tiene prevista la presencia de 27 montajes extranjeros; y en Montevideo, el Fidea durante octubre convocará a 16 montajes de otros países.

Durante la rueda de prensa de hoy Ricardes se refirió al trabajo realizado en este período para “llegar a nuevas escrituras, a más lenguajes escénicos y tener la mayor diversidad dentro de la convocatoria nacional e internacional como en todas las actividades periféricas”, apuntó.

En este panorama, informó que habrá una función exclusiva de Principio de éxtasis , nuevo obra para el Ballet Estable del Teatro Colón inspirada en El Aleph de Jorge Luis Borges, que cuenta con coreografía de Goyo Montero, música de Gustavo Santaolalla y concepto visual de artista Eduardo Basualdo y Mariana Tirantte.

“Es muy bueno para nosotros que el Colón pueda estar en el FIBA con un estreno y con una creación argentina.

La diversidad de festival es muy fuerte y da cuenta de lo que significa diseñar en festival en una de las capitales teatrales más fuerte del mundo“, señaló.