Totoro vuelve a los cines argentinos y revive una ternura compartida entre varias generaciones

Totoro volvió a los cines argentinos este jueves 20, 38 años después de que Hayao Miyazaki imaginara a ese espíritu del bosque de ojos redondos y panza generosa que dos niñas conocen bajo la lluvia.

El reestreno llega de la mano del ciclo Mundo Ghibli , que lleva las películas del fantástico (en más de un estudio) estudio japonés de animación a salas de todo el país en el marco del mes de las infancias, y ofrece a quienes lo vieron de chicos la posibilidad de verlo de nuevo junto a sus hijos.

La película se estrenó en Japón el 16 de abril de 1988 y, en su momento, no tuvo gran repercusión.

Miyazaki había dirigido una historia sin golpes de efecto: dos niñas, Satsuki y Mei, que se mudan al campo para estar cerca de su madre hospitalizada y descubren que el bosque que rodea su nueva casa está habitado por criaturas invisibles para los adultos.

“No tiene villanos, no tiene peleas, no tiene adultos malvados, no tiene monstruos aterradores” , resumió años después el crítico Roger Ebert, quien vio en la película una imagen del mundo tal como debería ser.

Ese fracaso inicial tuvo una consecuencia improbable.

Para sostener al estudio, Ghibli apostó por la comercialización de peluches de Totoro , y la apuesta resultó un acierto que evitó la quiebra.

Las ventas se dispararon, el personaje se instaló en la vida cotidiana de familias japonesas, y el estudio terminó adoptando su silueta como logo corporativo: la figura azul oscura que hoy aparece al inicio de cada película de Ghibli —desde La princesa Mononoke hasta El viaje de Chihiro — es la de ese espíritu del bosque que en 1988 pasó casi desapercibido.

La historia de Satsuki y Mei tiene un trasfondo autobiográfico que Miyazaki nunca ocultó del todo.

La madre enferma de las niñas —en la novelización de la película se especifica que padece tuberculosis— refleja la propia experiencia del director, cuya madre estuvo largos períodos hospitalizada durante su infancia en el campo.

El padre de las niñas, el señor Kusakabe, comparte rasgos con Kazuo Miyazaki , el padre del director, que trabajó como ingeniero aeronáutico.

Esta conexión biográfica confiere a la película una dimensión íntima que trasciende la mera ficción animada, y que los espectadores adultos suelen percibir con una claridad que los niños todavía no tienen.

La película se sitúa en el Japón rural de los años cincuenta, apenas terminada la guerra, antes del “milagro económico” y la urbanización masiva, en un paisaje de campos cultivados, caminos de tierra y bosques densos que los japoneses llaman satoyama : ese borde entre sociedad y naturaleza donde los humanos vivían en relativa armonía con el entorno.