Crítica de 'El ser querido', de Rodrigo Sorogoyen (****): El flujo de la sangre y el influjo del cine, o viceversa

Tras media docena de largometrajes y otras tantas series, Rodrigo Sorogoyen se ha colocado en ese lugar de privilegio en nuestra cinematografía en el que caen con la misma intensidad los elogios y el pedrisco.

Al margen de esas contingencias y cambios climáticos, una breve ojeada a las películas de Sorogoyen, desde la primera, 'Stockholm', hasta la penúltima y anterior, 'As Bestas', lo irrefutable es que no es un 'director ajo' o 'director pepino' y que nunca se repite salvo en lo esencial: trate de lo que trate, siempre viene cargado de una gran sensibilidad, de una cautela y sutileza narrativa que interrumpe sabiamente a golpes de mazo contra un gong y que sus historias se erizan como el lomo de un gato acorralado.En la primera, larga y magnífica secuencia de 'El ser querido' nos muestra ya a la pareja protagonista, dos casi desconocidos que se han citado en un bar, un veterano director de cine que vuelve a rodar a España tras años de éxito (y algún Oscar) en Estados Unidos y una joven actriz a la que quiere para su película.

Es una escena tranquila, con ese aire de improvisación de dos personas, padre e hija, que apenas se conocen (él se fue cuando era niña y ella se quedó con el inevitable sentimiento de abandono).

Educación, contención, cálculo en el intercambio de frases, sentimientos, proyectos, recuerdos, planos y contraplanos, y un primer golpe de gong, una brusquedad, una incomodidad, que construye una alerta y un manso seísmo que anuncia terribles réplicas.El guion, escrito como es habitual por Isabel Peña y Sorogoyen , se centra en la relación personal y profesional durante el rodaje de una película muy intensa (aunque, por lo que se intuye de ella, no la firmaría este mismo director) y que tiene dos grandes ventanales por los que mirar, el tanteo emocional entre ellos dos, padre e hija, su descubrimiento de esquinas interiores y exploraciones hasta esos lugares íntimos donde habita, o no, 'el ser querido', y otro ventanal de enorme interés hacia lo que es un rodaje complicado, con un director (Bardem) muy agresivo, también adulador, con vestigios aún de su alcoholismo casi vencido y de una exigencia enfermiza, violenta.Hay otro momento, otro feroz golpe de gong, en la escena del parón en el rodaje para comer, donde la historia va mucho más allá de lo dramático y llega hasta el territorio del 'thriller', incluso al del cine de terror.

Hay que destacar de ella al personaje que interpreta Raúl Arévalo, impresionante, trágica pieza de caza junto a Victoria Luengo, y la despiadada profesionalidad de Javier Bardem para descuartizarse a sí mismo, dejar sin aire la secuencia, al vacío, pero llena de una aspereza y una amargura pocas veces vistas en una pantalla.