Fontaines D.C. anuncia novo álbum, “Dopamine Chamber”, e lança o single “Marianne”

Foto por Elizaveta Porodina O Fontaines D.C. está de volta com um novo capítulo de sua trajetória.

O quinteto irlandês anunciou Dopamine Chamber , seu quinto álbum na carreira, que chegará em 16 de outubro pela XL Recordings.

A banda também apresentou “Marianne” , primeiro single do disco, que já está disponível e antecipa uma fase ainda mais sombria e experimental do grupo.

A faixa leva o Fontaines D.C. ainda mais em direção à New Wave, evocando referências que passam por Eurythmics e The Cure .

Inspirada pela série Ripley , a música transforma os temas de hedonismo e escapismo em uma experiência sonora marcada pelo contraste.

Com produção novamente assinada por James Ford , Dopamine Chamber dá continuidade ao processo de transformação iniciado em Romance , trabalho de estúdio anterior do Fontaines D.C. e eleito por muitos veículos como um dos melhores de 2024.

Se nos três primeiros álbuns a guitarra ocupava um papel central na identidade da banda, Grian Chatten e companhia vêm progressivamente ampliando seu repertório, incorporando elementos mais eletrônicos à composição.

A mudança ainda passa pelo conceito do novo disco: durante visitas a Veneza e Sicília, cidades na Itália, além de Viena, na Áustria, Chatten encontrou referências para explorar a tensão entre prazer, perigo, libertinagem e escapismo.

Em nota, Grian explicou: O álbum em si é uma câmara de dopamina.

Você entra nela e nós testamos em você essas diferentes peças musicais capazes de alterar a mente, ou o humor.” Vocalista do Fontaines D.C. explicou o conceito do próximo material da banda No comunicado à imprensa, Grian Chatten aprofundou a ideia por trás de Dopamine Chamber e descreveu um cenário ainda mais tomado pela artificialidade e pela perda de humanidade do que aquele apresentado em Romance : Acho que ‘Romance’ era talvez 60% humano e 40% corrompido pela automação e pela perda de sentimento… Este aqui parece mais 60% corrompido, a máscara está vestindo o rosto um pouco mais.” Em vez de buscar uma saída reconfortante para tal cenário, o cantor preferiu enfatizar seus aspectos mais perturbadores.

Chatten também evitou oferecer uma conclusão otimista, considerando “mais poderoso deixar a esperança de fora e refletir a feiura com honestidade” e dizendo que “este álbum precisava soar mais como um aviso catastrófico”.

O baixista Conor Deegan , por sua vez, relacionou o novo disco a uma questão que atravessa a discografia do grupo: a relação entre identidade e pertencimento: Nossos álbuns sempre questionaram a noção de lugar.

Primeiro Dublin, depois o afastamento de Dublin e, em seguida, a tentativa de encontrar o romance em outros lugares.