O negócio por trás de Banksy: como um grafiteiro “sem identidade” virou um nome milionário

Em outubro de 2018, uma pintura de Banksy acabara de ser arrematada por 1,04 milhão de libras quando começou a se destruir diante dos compradores.

Uma máquina escondida na moldura triturou parte da imagem de uma menina tentando alcançar um coração vermelho.

O público assistiu à cena perplexo e o mercado de arte ganhou ali um de seus episódios mais emblemáticos.

A provocação não saiu exatamente como se esperaria de uma obra destinada a desmoralizar os leilões.

Rebatizada de Love is in the Bin , a peça voltou à leiloeira britânica Sotheby's três anos depois e alcançou 18,582 milhões, quase 18 vezes o valor da venda original.

Banksy, o artista por trás da obra, construiu sua reputação no anonimato radical e suas obras ficaram conhecidas por criticar o consumismo, a desigualdade e a própria comercialização da arte .

Mas quem é a pessoa - ou as pessoas - por trás do pseudônimo Banksy? Um homem, uma mulher ou até um coletivo de artistas? De Bristol para o mercado internacional Banksy surgiu na cena de arte urbana de Bristol, na Inglaterra, nos anos 1990.

Em vez de seguir o caminho tradicional de artistas que buscam reconhecimento por galerias, exposições e colecionadores, ganhou notoriedade com grafites e estênceis em espaços públicos.

O anonimato do artista ajudou a sustentar essa narrativa meio de crítico enigmático.

Sem uma figura pública disputando atenção com as obras, o interesse se concentrava nas intervenções, nas mensagens e na pergunta que acompanhava cada novo trabalho.

Ao longo dos anos, o artista levou esse modelo para além de Bristol.

Suas intervenções em Londres, na Cisjordânia e, mais recentemente, na Ucrânia ampliaram seu alcance e consolidaram sua presença no debate público.

Em 2015, o projeto Dismaland, uma paródia sombria de um parque de diversões, levou a crítica social para uma instalação temporária de grande escala.

A reputação construída nas ruas passou a alimentar o interesse do mercado.