O Brasil entra no jogo: criadores nacionais avançam na lucrativa indústria dos games

Semanas atrás, um boteco virtual abriu as portas, com mesas de plástico, um cachorro caramelo circulando pelo cenário e rodadas de truco e uma versão do clássico 21.

Há também espaço, claro, para o capote, jogo de cartas que dá nome à obra por onde esses elementos transitam.

Lançado pela Luski Game Studio, o game Capote é o exemplo mais explícito de uma estratégia que a indústria brasileira vem acalentando há anos: a de transformar identidade nacional em produto de exportação.

Fundada em 2019 por amigos de faculdade, a Luski concebeu a nova diversão como forma de emular rituais de socialização clássicos do país, como as mesas de carteado em espaços populares.

“Queríamos levar a experiência de bar para quem não tem companhia”, diz a produtora Camila Bothona.

Capote integra uma tendência que a indústria apelidou de “Brasilcore”.

É filão que vem crescendo nos últimos anos com games como Hell Clock , ambientado na Guerra de Canudos, ou Dandara , sobre a trajetória da líder quilombola que dá nome à iniciativa.

O recém-lançado Pimbolas , da Nano Knight Studio, reinventa o pebolim com elementos fantásticos.

Nascido de um desafio entre amigos e com 3 000 cópias vendidas no primeiro mês, o jogo em questão foi feito com dinheiro e tempo dos três sócios da Nano.

Um deles, Davi Baptista, conhecido nas redes sociais como Baptixta, professor de empreendedorismo de games na Fiap, diz que a mentalidade de quem faz jogos no país vem mudando.

“Há dez anos, todo aluno sonhava em criar o próximo God of War ”, diz ele.

“Hoje, eles veem as demissões nas gigantes internacionais e miram a produção independente.” O resultado são projetos mais curtos e realistas.

“É melhor sustentar a empresa com vários projetos pequenos do que apostar tudo numa quimera”, completa Baptixta.

INSPIRAÇÃO – Hell Clock: título baseado na Guerra de Canudos recria conflito com elementos de ação e fantasia Rogue Snail/.