Alberto Goldenstein: “No me importa mostrar nada, sino ponerte en mi lugar y ver si la fotografía es capaz de hacer eso”

Alberto Goldenstein se expresa con pasión.

Sus gestos, el movimiento de las manos, la forma en que su corporalidad toda busca transmitir aquello que, a veces, no sale en palabras, no logra ocultar una mirada ávida, unos ojos chispeantes.

En un encuentro con Infobae Cultura , el artista, antes que fotógrafo, desempolvó la bitácora de un viaje a Salta, una travesía de una semana realizada en 1992, que permaneció oculta desde entonces y que, por primera vez, se muestra en Diario del Norte (1992) , en el primer piso de la galería Nora Fisch .

Goldenstein irrumpió en la ambiente local de la fotografía en 1991, con dos muestras que causaron impacto, con críticas positivas y detractores: una en el Fotoespacio del Centro Cultural Recoleta y la otra, Tutti Frutti , en el CC Rojas .

Luego de aquella presentación en sociedad, “que fue como un bardo catártico”, necesitó el silencio, un reseteo, reecontrarse quizá, y para eso fue hacia el norte de Argentina.

“Ya llevaba diez años desde que había empezado a ser fotógrafo, seis desde que había vuelto de Estados Unidos, que es donde me formé.

Tenía ganas de romper todo, la escena me parecía aburrida.

Estaba como muy cargado de información y de formación.

Entonces, la primera muestra habían sido todas fotos color, sin tema.

Tutti Frutti , lo mismo, pero más radical, porque había hecho con una camarita, una pocket, unas fotos muy pedorras, muy incorrectas”, recuerda.

Por su parte, el curador Ariel Authier sumó: “La primera muestra fue como una bombita en el sistema de las artes, sobre todo en la fotografía.

Una muestra sin tema, de un fotógrafo que no circulaba.

Generó mucho ruido, para bien y para mal: la noche, la calle, los bares, la vida de la ciudad, muy Buenos Aires.

El uso del color, la fotografía así como instantánea, los recortes muy fuertes de Alberto.