Como Disney Lorcana adapta estilos de animação para as cartas

Parece simples: pegar um personagem da Disney, criar uma ilustração bonita e colocá-la em uma carta.

Mas pensando no Mickey Mouse, Malévola, Stitch e Sr.

Incrível você percebe o tamanho do desafio.

Cada um nasceu em uma época, foi produzido com uma técnica diferente e segue regras visuais próprias.

Mesmo assim, todos conseguem dividir a mesma mesa em Disney Lorcana sem parecer que vieram de jogos diferentes.

O segredo não está em transformar todo mundo no mesmo tipo de desenho.

Está justamente em preservar aquilo que torna cada personagem reconhecível e, depois, adaptar essa identidade para a linguagem das cartas e para o universo de Lorcana.

Uma carta precisa contar tudo de uma vez Em um filme, temos tempo para conhecer um personagem.

Sua personalidade aparece na forma como ele anda, fala, olha para os outros ou reage a uma situação.

Às vezes, um pequeno gesto já explica quem ele é.

Uma carta não tem esse tempo.

Toda essa personalidade precisa caber ali na ilustração.

A pose deve sugerir movimento, a expressão precisa deixar clara a intenção e o cenário deve ajudar a contar a história sem roubar a atenção.

Tudo isso enquanto a imagem ainda divide espaço com nome, custo, atributos, habilidades e demais informações do jogo.