Qué es Gonga: la propuesta musical que busca generar espacios de encuentro y presencia

No es novedad que la cultura de la instantaneidad se convirtió en un fenómeno de época .

En un mundo donde todo se consigue, consume y descarta rápidamente, el individualismo y la soledad son conceptos que crecen de la mano.

Cada vez pasamos más tiempo solos aun estando rodeados de gente, y nos encontramos cada vez más desconectados en la era de la hiperconectividad .

Frente a este tipo de corrientes, comienzan a aparecer contracorrientes que le hacen batalla a ese modelo de vida acelerado .

La creciente búsqueda colectiva por encuentros de conexión y espacios pensados exclusivamente para estar presentes no es una moda pasajera.

Es evidencia de que en tiempos de instantaneidad, seguimos necesitando tiempo y comunidad.

Qué efectos tiene el durazno en el cuerpo y quiénes no deberían consumirlo Una de las propuestas de estos frentes de batalla se encuentra en Gonga , un proyecto musical que busca generar espacios de encuentro y presencia .

Con el uso de instrumentos como gongs y handpans , al unísono con cantos, mantras y música electrónica, en sus shows invitan a que la gente deje de mirar desde afuera y se anime a formar parte bien desde adentro.

Una experiencia que podrá vivirse en primera persona el sábado 24 de octubre, cuando Gonga cierre el Bienestar Fest en el hipódromo de Palermo, el festival de bienestar integral más grande de Argentina, organizado por LA NACION junto a OSDE Gonga nació hace menos de un año cuando Lis Sikorski —hoy directora y compositora del grupo— se juntó con Pablo Crespo —fundador de la Escuela Argentina de Handpan — y comenzaron a explorar la posibilidad de unir dos mundos que suelen presentarse por separado: el sonido ceremonial y la música electrónica, el sound healing y el movimiento, la contemplación y la fiesta .

“Gonga es unión y es un espacio donde lo ancestral, lo espiritual y lo electrónico se conjuga, se celebra.

Gonga es una experiencia sensorial y a la vez transformacional”, afirma Sikorski.

Hoy el proyecto integra a Rodrigo Braun en didgeridoo y gongs; a Agustín Rubín de Celis en percusión y loops en vivo; a Agus Morgabi en coros; y a las bailarinas Luci Moia y Eva Castagno , esta última especializada en bellydancing.

El espectáculo también se complementa con Toro Raw en visuales.

Entre todos manejan un inventario poco convencional: taikos, sitar, shaili tambour —que Sikorski describe, con precisión aproximada, como “un violín turco”—, semillas y cuencos.